怎么让动漫人物角色更生动？该怎么画？

如何让角色更加生动？人物的姿势怎么画？相信这些问题都是绘画初学者么要面临的，角色生动与否，可以直接影响整一副作品，所以今天收集整理了一些关于如何把任务生动起来的绘画教程，赶紧来看看吧：

想要让角色显得更加生动，为他配上动作是一个非常重要的要素。

相比还是有很多人并不擅长动作方面的作画。

例如：

想要挑战具有跃动感的动作，但是却无法在脑海中完成动作的设想。

因为没有自信所以一只画站立的样子。

使用关节人偶或者照片进行参考时反而导致身体变得奇怪。

你有碰到这样情况的时候吗？

本篇文章中就为大家带来如何自然的为角色增加动作，以及初学者在设计动作时容易产生的失误以及改善方法来进行解说。

目录

帅气立绘画法

不知道该使用什么动作时可以尝试‘拿东西’的要素

参考姿势模特时的注意点

帅气立绘的画法

我这里将两个女性角色的立绘排列在了一起。

Ａ是「立正」的姿势，B则是将中心放在一只脚上的动作。

将这两个排列在一起我们发现会产生

Ａ：像机器人一样的动作，有种紧张的感觉。

Ｂ：感觉到身体的柔软，像模特一样突出。

这样的印象。

像B一样让腰部有倾斜的线条，将中心放在一只脚上的站姿会产生不对称感。可以为作品带来更多的跃动感。

不知道该使用什么动作时可以使用‘拿东西’的要素

「为什么想不知道该使用什么姿势，真困扰！」的时候我推荐使用拿东西的姿势。

虽然是单纯的「拿」，但是根据东西的大小、形状、重量等会产生各种各样不同的拿法（姿势）。姿势的创想是无限的。

顺便在此推荐大家可以搜一下：艺学绘，或者下载艺学绘APP，艺学绘的网站上面有很多的绘画课程，还有一个训练营大家可以挑战一下，很多人的学习效果都非常不错！

另外，根据角色的性格也会产生变化。

以学校的书包为例。

· 单手拿

· 挂在肩上

· 双手拿着放在膝盖前

· 像帆布背包一样背在身后

等，通过不懂的拿法可以表现出不同角色的性格。

通过配合角色的性格来进行动作的定制可以让角色显得更加生动。

参考姿势模特时的注意点

自己实际中进行姿势的确认后可以了解到关节的可动范围是否存在问题以及衣服褶皱等。可以了解到自己的想法是否能够成立，对作品是非常有帮助的。

如果有镜子的话，可以通过自己在镜子前进行动作的模拟后使用相机拍摄下来。通过一定的累积还可以作为自己原创的动作集进行使用。

另外，关节人偶在动作作画中是一个非常有用的道具。动态的姿势以及漂浮在空中的状态都可以实现。

像这样有动作模特的时候虽然用起来非常方便，但是没有掌握它的使用方法时会产生以下的问题。

没有参考现实中人类的比例和角色的比例就进行作画时会产生

· 头与身体的平衡性变得非常糟糕

· 原本角色的印象产生了变化

这样的问题。

加入了

· 脖子较细

· 酮体较短，但是腿部较长

· 肩宽较窄

· 手腕与脚步肌肉量较少

等不改变原本角色体形的比例的动作。

所以我们在使用姿势模特进行参考时不会过度在意他的印象，而是仅仅作为参考的长度就可以了。

结尾

相比有很多喜欢画角色的表情以及穿在身上的衣服的人吧，姿势也抱着同样的心情进行作画的时也是可以感觉到快乐的。角色也会在插画中拥有更多动感的表现。

本篇文章如果能解决你在创作活动中的一些困扰的话是我最大的荣幸。

著?画 PORI

自由插画及设计师。主要以社交游戏与PBW为主进行活动。也会进行书籍封面的设计。兴趣是读书，经常会看推理小说。也喜欢看菌类以及昆虫等图鉴。

以上就是整理分享的教程，主要是教大家如何在绘画的时候把任务生动起来，这其中说了一些关于人物姿势的教程，而且还非常简单哦~相信这篇教程肯定会大家有所帮助，赶紧来看看叭~素材来源于网络，如侵则删