初学者对于画画的误区，你知道多少？

初学者对于画画的误区，你知道多少？想学绘画的初心大多是来自，看到了自己喜欢的图，比如：漂亮的小姐姐、帅气的小哥哥图片、霸气的机甲、神奇的场景效果之类的，或者感觉这是一件很有趣的事情，想要通过自己的双手画下来，但是真正进入绘画领域以后却发现“理想很丰满，现实很骨感”那些看到美图后的喜悦，完全被自己停滞不前的技术所困扰那么，具体是什么原因呢？在这里送这位同学简中威老师的四句话：

尽量画深入，不要画清楚。

尽量画丰富，不要画细节。

尽量画感受，不要画事实。

尽量画品味，不要画风格。

不知道大家有没有听过？反正小编是觉得，这四句话对绘画的理解，总结得太好了！值得学画人反复品味。如果你能多少领会一点这4句话，就算你还做不到前半句的四个“要”，但是看看你有没有犯四个“不要”。

相信大家都知道，学习绘画设计需要从基础开始一步步的脚踏实地，所以，大家可以先保存一下这张绘画学习架构图（来源：绘画学习平台—轻微课）：

1、总是反复修改：

一直反复修改的话，那是不是反思一下、想一下自己在修改什么，是不是在增加不必要的细节，不停的纠结客观事实之类的。如果是这种，那就是要回归画面整体，一幅画要画的是关系，明确画面中心，刻画主体就够了。

2、实在画不出

如果是画不出自己想要的感觉什么的，试试先放一放，过段时间回来再看可能就会有新的感受或者想法了。如果觉得画的不好看，也要学会接受现在的自己，再画下一张，去慢慢积累、持续画下去才能有提升。如果因为画否定了自己，失去了自信的画画的能力，那就得不偿失了。

学习画画最容易踩雷的误区对新手而言是过度的精益求精，太想把每张图都当作作品来画，想把每一笔都画的很好。但这对新手来说是有负担的，也很容易遇到自己现阶段根本不确定或者解决不了的问题。可以看看下面的两张图：

反复修改，其实就是太过于在意单张的质量/完成度。

虽然不一定注重质量都会变成这样的结果，但是也有很多同学走不过自信心下降的低谷。这种情况的心路历程一般是：

· 因为通常你开始喜欢画画，就会画很多，但是质量肯定不是很高对吧；

· 然后就开始临摹什么的，相对也肯定会有一些质量的提升；

· 接着你就会越来越想把每张图，甚至每一笔都画的很好，那么速度跟数量也就下来了；

· 但是，就会开始发现有越来越多的问题解决不了，觉得自己画的越来越差；

· 之后可能对质量也越来越力不从心，想提高数量也会觉得画的不好，进行不下去；

· 之后可能就一蹶不振，质量跟数量都持续走低。。。

关于解决办法，我是认为：想要提升应当是通过总结问题-针对性的训练来达到的。而这两个部分都需要训练量！训练量！训练量！重要的事情说三遍！所以如果你有一套更系统的学习体系的话。其实应该大致是这样的：

可以看到，整体来说还是数量占据更多的比重，甚至你可以跟前面那张图对比，几乎有种呈镜像的区别。为什么这样合理呢？

· 比如最开始，你有兴趣了，其实应该去仔细认真的学习最基础的理论知识。比如透视、人体比例、线条的掌握这些，画起来其实不难，但要画明白。因为不是为了画的多好，是画给脑子的。

· 有了一些基础之后，你就要去多练，这时候练的是手头熟练度，但是同时也要尽可能保证基础知识的正确性，其实也是充分理解基础。

· 有了手跟脑对基础的熟练度之后，就更要趁热打铁，继续加大训练的数量。就是画各种速写之类的，不要纠结某一张画好不好的问题，而是针对每个训练目的去多练。

· 数量上来之后，你也会越来越了解自己的优缺点，这时候就可以除了有目的训练之外，增加一些摸鱼，来应用训练结果和开始培养自己的创作的思维。但这时候摸鱼不一定要很高完成度。

· 之后就是在摸鱼中发扬训练结果的优点，总结的缺点就拿去用针对性的训练尝试解决。这样形成一个正循环，然后优点足够的时候就可以尝试提高完成度，画一下长练习。

之后其实就慢慢脱离新手的阶段了，数量跟质量也因人而异了。只不过很多大大普遍是保持「不间断的小练习、较多摸鱼」+「一些商稿、一部分精致的个人作品」这样的一个比例。

1、训练需要有训练目的

训练目的得是客观的、具体化的。也就是先明确训练“点”，然后“点到为止”。

比如：我今天就训练把握男性日常站姿的动态趋势。就专注于这一个目的，一次达不到就稍作总结，画下一个的时候改进。

2、要提升，需要画各种不同类型的“速写”

这也是为什么需要训练里的重要原因之一，看完你就知道了。

人体速写、体块结构速写

体块体积速写

循序渐进，慢慢变复杂：

头像光影速写

韩国画师PIGEON作品

头像配色练习

韩国画师PIGEON作品

场景黑白灰分解练习

人物剪影、大构成分解练习

场景构图分解练习

场景配色练习

国人画师俊西junc作品

这么多门类要练，在加上不同门类里，有人体的各种动作、体积的各种角度、光影的各种情况、颜色的各种搭配、场景各种构图、设计的各种构成方式......有这么多那么多的可以思考、需要练习的内容，你不画快点，用速写的方式练习、总结的话，你怎么快速进步？怎么跟别人比？要是你在一张里面反复修改，能一张里面全部训练到吗？其实太执着于单张的完成度，对于长期的训练跟提升来说，是因小失大。

3、训练跟摸鱼都需要循序渐进

比如学习人体速写：先主要能用简单线条把握头身比，再到观察动态趋势，然后把握身体角度、朝向，最后再加上五官神情、衣服褶皱、疏密搭配等等。把每个阶段需要画好的东西画好就已经是逐步提升了。

摸鱼的时候也是，比如画画拟人，轻松一点就好，轻松的画的多了，有觉得不错的，再挑出来当作作品去深入，不要想着每一张都成为作品。

无论你是自学画画还是报名学习，只有是绘画学习就得长时间的需要积累手感和观察能力，这些大而空的问题，没有人能几句话就解决的，既然会上网，多翻翻大触们的教程，或者是向身边的同好们请教，但如果自己缺乏主观能动性即使你无所不知，还是什么都不会画！

初学者对于画画的误区，你知道多少？当然，说了这么多，还是最后再说一句，绘画，不是什么高深的装逼手段，也不是什么万众瞩目的存在，更不是什么苦行僧式的修炼，它和很多技法，跟我们九年义务上课学习一样，都是有一套非常严密的教程的，需要循序渐进的学习方式和日复一日的练习才能达到大触的目标，同学们还需加油。