浅析游戏音乐制作流程

       游戏音乐制作是通过对音乐的创作、编曲、混音，等一系列的工作，让音乐从无到有，将一个几秒钟或者几小节的主题，通过各种手段和技法进行发展和变化，形成一个音乐的“故事线“。考虑到游戏音乐也是一个人制作的，所以音乐制作人在进行创作的时候能更加形象地脑补出音乐效果，根据想要的整体效果，创作出初步的音乐旋律与和声、伴奏，根据初步的音乐，游戏音乐制作步骤如下：

        编曲，简单来说就是拿到创作好的游戏音乐主题和旋律，为音乐编配段落，选择乐器，设计伴奏，什么乐器什么声音什么时候进入什么时候停止演奏什么。通过对游戏音乐创作思路的理解，选择适合表现音乐情绪的方式，风格和乐器，以帮助推动音乐的情绪和动态。并且根据音乐的想象力和创意，在合适的地方加入有趣的细节和特色，比如某个乐器的Solo或特殊音效。编曲的成品可以是在纸上完成的，也可以是在电脑上完成的编曲Midi文件。

       制作，则是一种选择。比如说，编曲里的这段用了吉他，要用木吉他还是电吉他？用什么音色的吉他？吉他的中频和高频哪个多一点哪个少一点？吉他的音量在这段音乐中是主要Solo还是伴奏，要大一点还是小一点？结束的时候是要直接终止声音还是淡出？混响的空间、时间、发散都要调到多少？这些都是要制作人来拿捏的。加上如今电脑音乐技术的进步，除了表现力强的独奏乐器需要录音棚录音，许多乐器可以在电脑上通过Midi做出来，所以不少乐器声音需要制作人通过电脑音乐软件制作出来，并调整演奏和细节。最后将所有的乐器一轨一轨的单独导出来。

       混音，则是让游戏音乐变得更加“科学”的步骤。简单来讲几个要点，首先是要把没有声音的部分切除干净，再进行降噪、滤波。接下来调整每个声音之间音量的平衡并根据音乐需要单独添加各种声音效果并处理，例如常见的压缩，EQ（均衡），延迟，混响等。最后再进行各个声音的位置摆放，给每个乐器放置在左右声道相对应的不同位置，给听者带来立体的音响和画面感。最后把所有声音混合导出成一个整体的音乐。