为什么以前的音效简单、单调，却能成为经典？

       目前市面上的单机游戏，大多数都是3D形式，开放世界为主的游戏，这些游戏的音效与真实世界相差不大，相比于电子游戏发展时期，现在的游戏音效简直是另一个次元的产物，虽然以往的游戏，我们会感觉不真实，听起来也单调，但是那些年的游戏音效，被称为经典！今天咱们就来说说，现代游戏的音效为何不能像90年代的游戏音效一样成为经典？

       由于当年游戏机和街机发声系统上有很多限制，只可以用主机里内置，种类不多的电子声音效（sound effect），还会有同时发声数的限制。于是在有限的条件下，大部分游戏设计师都会将有限的声音，分配到最重要的地方，至于什么地方最重要，咱们就要谈谈音效的用处。

        好的音效可以令玩家更加投入游戏，一来音效会带给玩家反馈，与“打击感”“手感”等等关系很大。当年的电子游戏，游戏画面和特效都特别精简，而且很多都是需要反应力的游戏，这种情况下如果没有音效的协助，玩家绝对会玩到满脸黑人问号。但一般人也不会每分每秒都注意音效，因为音效其中一个重点就是不能太突兀。90年代时，每一个好听的音效都是经过千锤百炼才能完成，简简单单吃金币的声音，也是独具匠心的作品。虽说为数不多的电子声音效是一种限制，但最大的原因还是在于最大发生数量的限制。

       当年做音效的限制太大，所以大部分音效都比较简单，那种biubiu的音效十分常见，而当年比较复杂的音效甚至会有乐谱，因为有可能需要用到一种以上的电子音强行混出来，也是因为当年音效太难做，所以精美的音效都会发生资源再利用的情况。

       即使新一代的游戏如此自由，音效也更多以Foley去录下真实的声音，90年代的电子声音效还是被传承下来了。大部分日系游戏，游戏的确定/取消音效，很多还是在仿效过去的电子音。而到了现在，游戏公司都会想尽办法做出一个让玩家印象深刻的游戏音乐，让玩家们记住他们的游戏。

       因此90年代的游戏音效不但没有绝迹，反而成了经典，贯穿了整个游戏的发展历程，也希望玩家们能够在痛快的游戏过程中，也静下心来欣赏下游戏的音乐之美。